明代瓷器是中國瓷器發展史上的重要時期，有繼承也有創新，起到承上啟下的作用，明代瓷器具有代表性的德化白瓷、成化斗彩等，明代陶瓷胎體迎光透視，多顯肉紅色，樣子收藏網介紹一下明代瓷器不同時期的特點，及其明代瓷器的鑒別方法。

洪武時期的瓷器鑒定

1、元明兩代瓷器的砂底，露胎處均可見星點裝或大片火石紅斑。這種火石紅斑，自元代開始出現，經明代，沿續到清代乾隆以后才完全消失。
2、釉面多為青白色，色澤清雅、柔和悅目。
3、所繪龍紋，不如元代兇猛，多為五爪龍。元代所繪的折枝或纏枝蓮葉紋的葉形較大，為大花、大葉，到洪武時則明顯縮小。
4、瓷器底足中心乳釘狀突起，是元代器足遺傳。
5、明代早期紋飾，大多簡練嫻熟，豪放生動。官窯器的紋飾精細秀麗，或多或少流露出元代風格。

永樂時期瓷器的鑒定

1、在我國的陶瓷工藝史上，此時的鮮紅釉、甜白釉和青花瓷器獨樹一幟，占有特殊地位，成為明清兩代的典型。
2、永樂瓷器的造型清芳、圓潤、靈巧。
3、永樂時胎土淘煉精細，胎體輕重適度，尤其以白砂底之細膩而著稱。
4、釉面肥厚，瑩潤平凈，無桔皮紋。臼釉器的口、底、邊角與釉薄處多歸白色或黃色，手聚處閃淺談和蝦青色。
5、青花器造型工整精致色調凝重古雅，絢麗鮮艷，體態優美俊秀，用進口“蘇泥勃青料”，燒造時有自然的暈散，形成濃重凝聚的結晶斑點，呈凸凹不平狀。
6、圓器中的口沿，以手試之有鋒利感。而后仿的口沿多圓潤，不見棱角。這種器口特點，是我們斷定年代初區分真偽的主要依據之一。
7、琢器胎體接痕微露，不及元代與明初時期明顯。
8、常見器足有:里直外收式圈足、齊平式圈足、高深外撇式圈足，圈足露胎處多泛火石紅斑。盤碗類，器心多微下凹，器底外凸，呈塌底狀。
9、永樂時，開始書寫帝王年號款，均為四字篆書。

青花壓手杯（花心），明永樂，高4.9cm，口徑9.2cm，足徑3.9cm。

　　杯體如小碗狀，口微撇，折腰，豐底，圈足。內外均繪青花紋飾。杯心有葵花一朵，花心署青花篆體 “永樂年制”四字款。外壁口沿下繪朵梅，腹部繪纏枝蓮紋。
　　壓手杯是明代永樂時期景德鎮御窯廠創制的新型瓷杯。此杯制作精細，形體古樸敦厚，青花色調深翠。
　　壓手杯的特點為胎體厚重，重心在杯的下部，口沿微微外撇，手握杯時，正壓合于手的虎口處，給人以沉重壓手之感，故有“壓手杯”之稱。明代永樂青花壓手杯是明代瓷器中能與文獻記載相互印證的一種實物，具有重要的研究價值。明人谷應泰撰《博物要覽》一書中特別提到了這種杯：“若我永樂年造壓手杯，坦口，折腰，砂足滑底。中心畫有雙獅滾球，球內”大明永樂年制“六字或四字篆書，細若米粒，此為上品；鴛鴦心者次之；花心者又其次也。杯外青花深翠，式樣精妙，傳世可久，價亦甚高�！痹诠蕦m博物院的藏品中，有雙獅繡球內書年款和花心內書年款的永樂青花壓手杯。另有杯心為鴛鴦臥蓮圖案者，系明萬歷時期仿制。此種品質精良且帶有永樂年款的壓手杯，據目前掌握的資料看，僅故宮博物院收藏有4件。 

宣德時期瓷器鑒定

1、永樂為明代瓷器的開創和發展時期，而宣德則為鼎盛時期。陶瓷界有青花首推宣德的說法。宣德青花以其胎土精細，釉汁均凈，造型工整，凝重渾厚，胎質細膩，多細砂底，器形多樣，青花濃艷，紋樣優美而久負盛名。琢器接口少見，胎體比永樂時厚重、堅致。
2、釉面特點為桔皮紋。青花器釉面，呈亮青，前期與后期釉面稍白，中期為青白色，釉面均很細潤。
3、青花用三種色料；①進口蘇泥勃青料，②國產料，進口和國產混合料。青花自然暈散，形成濃重的凝聚結晶斑，深入胎骨。宣德青花可謂青花之冠。
4、磯紅彩始于宣德，瓷釉為宣德創新品種之一，仿哥釉也是從宣德時開始的，黃釉是宣德時燒制成功的，青金蘭釉又稱“雪花蘭”或“灑蘭”，為宣德時景德鎮能工巧匠又一杰作。
5、紋飾一改永樂時的纖細風格，顯得粗重豪放，筆法蒼勁。尤以龍紋猙獰兇猛之狀，可為明、清兩代之最。
6、宣德瓷器署有年款的，較永樂時顯著增多。一般為六字楷書款，亦有四字的，書寫部位不定，全身均可書寫，亦采用篆書。曾有宣德款識“滿器身”的說法。
7、彩瓷楷書寫“德”字無“心”上一橫，篆書寫“德”字，“心”上都有一橫。
8、器足、琢器多細砂底，無釉、無旋痕，泛有火石紅斑。盤心微有下凹。雍正仿斜坡盤底，于足脊處滾圓如“泥鍬背”狀。

明成化時期的瓷器鑒定方法
1、成化時期瓷器造型莊重圓潤，玲瓏俊秀，小件居多，俗稱“成化無大器”，但也不是絕對的。
2、胎質純潔細潤，胎體輕薄，迎光透視呈牙白色或肉紅色，如脂似乳，瑩潤光潔。釉質肥厚，光潔晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。
3、成化青花瓷器，以淡雅、沉靜的色調行于天下。但往往因釉質肥厚，青花色淡，而有云遮霧障若隱若現的現象。尤以底足的青花款色調，表現的最為突出。青花色調濃重者，相近于宣德晚期，并和多數淺淡色調，同時并存。
4、斗彩為成化創新品種。
5、紋飾線條纖細，多用雙線勾勒填色法，填色較淡。只用平涂，只分濃談而不分陰陽，無渲染烘托。繪人物衣著，只繪單色外衣，無內衣作襯托，故有成窯“一件衣”的說法。成化青花以淡雅著稱，用“平

等青料”取代“蘇泥勃青料”呈色穩定，發色蘭中閃灰青，成化青花與弘治青花相類似，故有“成弘不分”的說法。
6、成化瓷器釉面，以細潤見著,俗謂“明看成化，清看雍正”。
7、成化器足，凡飾有青花雙邊線很規矩，緊靠圈足底部，而靠近足跟無釉處，那條圈線，顏色較深重，上面一條則顯清談�？捎眠@一點來做鑒定參考依據。
8、瓷器款識字體，挺拔有力，如同出自一人之手。一般為“大明成化年制”，“大”字尖圓頭高，“成”字撇硬直到腰，“制”字上大下小，“衣”字一橫不越刀。

明成化斗彩雞缸杯，高3.4cm，口徑8.3cm，足徑4.3cm。
　　杯敞口微撇，口下漸斂，平底，臥足。杯體小巧，輪廓線柔韌，直中隱曲，曲中顯直，呈現出端莊婉麗、清雅雋秀的風韻。杯外壁飾子母雞兩群，間以湖石、月季與幽蘭，一派初春景象。足底邊一周無釉。底心青花雙方欄內楷書“大明成化年制”雙行六字款。
　　此雞缸杯以新穎的造型、清新可人的裝飾、精致的工藝而歷受贊賞，堪稱明成化斗彩器之典型。其胎質潔白細膩，薄輕透體，白釉柔和瑩潤，表里如一。杯壁飾圖與型體相配，疏朗而渾然有致。畫面設色有釉下青花及釉上鮮紅、葉綠、水綠、鵝黃、姜黃、黑等彩，運用了填彩、覆彩、染彩、點彩等技法，以青花勾線并平染湖石，以鮮紅覆花朵，水綠覆葉片，鵝黃、姜黃填涂小雞，又以紅彩點雞冠和羽翅，綠彩染坡地。施彩于濃淡之間，素雅、鮮麗兼而有之，收五代畫師黃荃花鳥畫的敷色之妙。整個畫面神采奕奕，盡寫生之趣。
　　此杯是明成化朝景德鎮御窯廠燒制的宮廷用器，明清文獻多有所載，頗為名貴。明萬歷年間《神宗實錄》載“神宗時尚食，御前有成化彩雞缸杯一雙，值錢十萬”，由于雞缸杯的名貴，引來仿制不息。清康熙、雍正、乾隆、嘉慶、道光各代無不仿燒�？滴鯐r仿品最佳，從造型到紋樣都貼近原作，鑒別時須從造型、胎釉、色彩及款識上仔細品察。

明正德時期的瓷器鑒定

1、正德時期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明顯。
2、此時正處于大明瓷由細致、薄胎向粗糙、厚重過渡的階段，因而粗細兼有。
3、釉面有白中閃青的特點。
4、圖案紋飾，多有表現回教、道教色彩的裝飾。青花器的繪畫，除沿用一筆勾勒點劃外，兼用雙線勾勒、填色平涂法。民窯器物，大多粗率豪放。
5、器足露胎處一般修切平齊，也有滾圓狀出現。較淺的器足多向里收斂，有跳刀旋痕和塌底現象。有的足心似乳狀突起，與明初的肚臍狀底足相似，民窯也是如此。
6、瓷器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。
7、正德以四字或六字楷書為主，其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和紅彩梵文書寫的款識。其特征是:“大”字橫短頭非高，“明”字日月平微腰，“正”字筆鋒三橫平，“德”字，心寬十字小，“年”字橫劃上最短，“制”字衣橫少越刀。

弘治時期瓷器的鑒定

1、瓷器胎質與成化時相同，修胎規整纖巧。
2、釉面肥腴滋潤，潔白光亮(白色居多，也有的白中閃灰色)。
3、紋飾線條纖細、舒展，比成化時更為柔和透逸。
4、盤有塌底現象。由于器底整個收縮下凹，使器里圈足承托處微顯凸露。
5、圈足處理光滑圓潤，足墻比成化時略矮，內墻直立，深淺不一。官窯盤碗之類和成化時基本一樣，亦有“器足雙邊線”的特征。
6、器足底釉面色調，由初期的白色逐漸轉變為灰色，后期則為“亮青釉”。
7、款識雖沿用舊制，但字體趨于清秀，筆劃纖細柔和。以楷書為主，字體小而規整。有四字或六字兩行豎寫款。

嘉靖、隆慶時期瓷器的鑒定

明嘉靖時盛行在瓶、罐等器物上塑貼澀胎螭、獅、麒麟、魚等飾物。此瓶裝飾簡潔大氣，以白托紅，設色清奇。制作時，瓶體與螭龍分別成型，然后將螭龍生坯粘貼于瓶坯上，滿施白釉，再于螭龍上施銅紅釉，高溫燒成后，白釉上紅螭凸起，效果神奇，頗富藝術感染力。

1、嘉靖胎質不及前朝，器型多種多樣，有方形、棱形的造型。
2、琢器胎體厚重，接痕顯露。圓器多有隨底心下凹和塌陷。
3、一般器物釉面粗糙不平，官窯及民窯小件器物則細潤肥厚。往往見釉下的青花輪廊線有模糊不清及暈散的現象。
4、青花用回青料，有時加入石青，其色調呈特殊的紫蘭，青金蘭色，同時也有發淺淡黑灰色。
5、青花及白釉器物，常于口部涂刷醬黃釉，形成黃口之特征。
6、紋飾線條雖纖細清麗，畫風多寫意卻顯得粗率，畫面多見道教色彩及吉祥祈福內容。
7、器底施釉，多為亮青釉。
8、圓器圈足多向內收斂，甚至有的可用手指掛起來。玲瓏薄胎器皿一般為滾圓矮淺窄小的圓足。
9、款識字體，筆劃較粗，均為楷書體。一般多于底足書寫六字雙行、帶有雙圈�！按蟆弊值囊粧佉晦噍^平，“靖”字立部往上，“年”字一拋挨上點，“制”字衣橫少越刀。
10、隆慶時青花色調蘭中泛紫，濃重艷麗。在嘉靖、隆慶、萬歷三朝的青花中，以隆慶時青花呈色最佳。這點可作鑒定判別隆慶青花器的主要依據。
11、款識多寫“大明隆慶年造”，極少寫“制”字。隆慶時器物傳世不多。

青花芝桃仙鶴符箓紋盤，明嘉靖，高8.1cm，口徑57.5cm，足徑41.7cm。
　　盤敞口，淺弧腹，圈足。內外以青花描繪仙鶴、蟠桃及靈芝紋。盤心青花雙圈內書一符箓。素底無釉。外口沿下署青花楷書“大明嘉靖年制”六字橫排款。
　　此盤形體碩大，作工精細，為嘉靖官窯產品。青花呈色藍中泛紫，說明使用的是回青料。嘉靖皇帝信奉道教，因此嘉靖官窯瓷器上大量出現有關長生不老的題材，如靈芝、八卦、瓔珞、八仙、云鶴等。此盤就具有鮮明的時代特征。

萬歷時期瓷器的鑒定

1、萬歷瓷器，一般質地粗松，胎體厚重，器身多變形不規。
2、青花色調，早中期呈蘭中泛紫，晚期為灰暗暈散，并開始采用淺描手法。
3、裝飾工藝技法，有樓雕、樓空、開光、暗刻等，青花中出現類似鐵線描的繪畫。此時繪畫風格，繁縛麻密，幼稚滯拙，具有粗礦的民間藝術色彩。晚期畫面不考究，布局繁亂，比例失當。
4、大器多粗砂底，也有個別平底或淺寬圈足，底部落款處常略微凹陷，并于中心施釉如臍。盤碗之類，足徑較闊，底部多施釉，無釉的砂底，可見明顯的放射狀跳刀痕與火石紅色，官窯圈足多處理為滾圃，民窯則多斜削，并出現了通常認為是康熙時才有的那種斜削式拱壁底。
5、青花瓷器釉色:早期渾重艷麗，蘭中泛紫。中期蘭中閃灰，發色漸淺。晚期蘭色灰暗，多有暈散。

天啟、崇禎時期資器的鑒定

1、器型大多不規整。此時出現了日本風格的造型。崇禎時，器型不規正的現象較天啟時更為突出，一般器物，胎體厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，并且多有粘砂。
2、胎質粗糙為多，淘煉不精。但小件器物仍很精細，并有萬歷遺風。
3、釉面亮青程度明顯減弱，施釉稀薄。崇禎時，器口普遍施加黃色醬釉。
4、青花有四種不同色調，其中暈散和黑灰的與那種纖細輕淡的色調相差懸殊。崇禎時，青花色調的暈散和走釉現象比天啟時更甚。常使紋飾模糊不清，也有較鮮亮明快或類似天啟時談描色澤。
5、紋飾中多反映出日本風格，如扇面紋、皮球花紋等。另外，明末清初時盛行的題詩聯句風氣，在此時亦有表現。此時流行的豪放夸張的減筆寫意畫，與萬歷那種密麻零亂的紋飾構圖，形成鮮明對比。
6、器足可見里收向心式的刮削痕和放射狀跳刀痕。也有的器足留有類似明初器底的小乳頭，此時底足不施釉的較多，但沾有砂粒。多為細潤白砂底足，足邊修切圓滑齊整，胎體裸露部分較多。形成了明末清初獨特的器足特征，并為斷代提供了依據。
7、天啟器物款識少。一般寫于器底。格式為“大明天啟年制”。崇禎時，從款識上看，有書官窯款識的，也有以隸書寫干支紀年款的，此外，還多見隨意亂寫的“宣德”、成化”、“嘉靖”等偽托前朝的年款。
明代瓷器的鑒別方法
首先，對明清瓷器的胎體有這么幾種說法：一是明代江西瓷器的胎體迎光透視，多顯肉紅色；明成化胎體透光顯牙白或粉白色；而清代及民國仿品則顯青白色。二是在強光下透視明代陶瓷可以看到胎釉是一種粉紅、肉紅或蝦紅色的傾向。

不管是迎光透視、強光下透視，還是在日光或燈光下映照，這里的關鍵是“光”是什么？怎么透視？開始益運居拿著明代瓷器在日光下映照，在日光燈下迎光照，在節能燈下透視，在白熾燈下迎光照，就是看不到粉紅、肉紅和蝦紅色，心里很納悶。后來，益運居突然醒悟，這里古人說的光有三種：一是燈，它不是電燈，而是燭燈、燭光；二是太陽、太陽光；三是燃燒的柴火，如灶堂里的火。你拿著明代的碗盒，點是蠟燭，湊近燭光看，胎體肯定多顯肉紅色；你拿著明代的碗盤，迎著通紅的太陽強光透視，胎體肯定顯肉紅色；你拿著明代的碗盤，迎著燃燒的柴火透視，胎體肯定呈粉紅、肉紅或蝦紅色。

其次，明代永樂宣德朝甜白釉，具有甜潤的白糖色澤。永樂年間以出產“甜白釉”而著名。怎樣理解這個“甜白”？益運居認為甜潤的白糖色澤，瓷色甜凈，釉質潔白，溫潤如玉，奶白，填白（可以填畫彩色的白瓷）。當今有不少人理解“白糖”為現代生活中綿白糖、白砂糖的潔白色，但有一點不容忽視，現在的綿白糖和白砂糖產是近代工業機器提純的產品，潔白如雪。古時的麥芽糖、蔗糖色澤不是純白，而是帶一點淡黃色或白中帶淡青色。我想，明代永宣的“甜白釉”，應和現在榨出的甘蔗水經過沉淀后的色澤相近吧。至于明代白瓷發奶白色澤的，至少應該是永宣以后的白瓷了。